Pluie de souvenirs

Dans cette œuvre, le blé, symbole central du travail, de l'accomplissement et de la valeur, ne s'élève pas. Il chute.

Il tombe comme une pluie, en averses irrégulières, suspendues entre élévation et retombée. On ne sait pas s'il s'agit d'une ascension interrompue ou d'un mouvement naturel. Cette ambiguïté est volontaire : elle laisse place à l'interprétation.

Le regard se perd dans une atmosphère dominée par des nuances de violet, de noir et de gris. Des teintes profondes, introspectives, presque silencieuses. Elles évoquent la mémoire, le doute, l'introspection, mais aussi une certaine forme de lucidité.

En bas de la composition, des fragments persistent. Quelques éléments semblent encore en construction, comme des formes en devenir. Rien n'est totalement figé.

Des symboles apparaissent, disséminés dans l'espace : des yeux, représentant le regard que l'on porte sur soi, mais aussi celui des autres, omniprésent, parfois pesant ; des formes géométriques, proches de structures ou d'habitats, suggérant des repères, des bases, des souvenirs ancrés ; des chiffres et des signes, plus personnels, presque codés, qui renvoient à une mémoire intime.

Cette œuvre ne donne pas de réponse. Elle propose une lecture.

« Pluie de souvenirs » parle de ce qui reste, de ce qui revient, de ce qui tombe parfois sans prévenir. Elle questionne la trajectoire : ce que l'on construit, ce que l'on perd, et ce que l'on garde.

Chacun peut y projeter sa propre histoire. C'est ce que Carlo Garcia Moniz a voulu suggérer, sans jamais l'imposer.